Die Kunstwelt befindet sich inmitten einer digitalen Revolution. Künstliche Intelligenz (KI) hat sich in den letzten Jahren als ein faszinierendes Werkzeug für Künstler etabliert, das in der Lage ist, Kunstwerke zu erschaffen, die in ihrer Qualität und Ästhetik mit traditionellen Medien wie Malerei, Skulptur oder Fotografie konkurrieren. Doch wie genau funktioniert es, dass Maschinen heute Kunst schaffen können, die in ihrer Komplexität und Schönheit mit den Schöpfungen menschlicher Künstler mithalten kann?

Die Entwicklung der Kunst ist untrennbar mit dem Fortschritt der Technik verbunden. Von den frühen Höhlenmalereien bis zu den Gemälden der Renaissance – Künstler haben immer wieder neue Werkzeuge und Techniken entwickelt, um ihre kreativen Visionen umzusetzen. Heute, im Zeitalter der digitalen Revolution, erleben wir eine neue Form der Kunstproduktion, bei der Maschinen, insbesondere künstliche Intelligenz (KI), eine bedeutende Rolle spielen. Insbesondere die digitalen Pinselstriche – also die Art und Weise, wie Maschinen Kunstwerke gestalten – eröffnen ganz neue Perspektiven in der Ästhetik von Kunst.

Die Kunstwelt hat sich im Laufe der Jahrhunderte immer wieder verändert – von den klassischen Pinselstrichen der großen Meister wie Claude Monet bis hin zu den innovativen Techniken der modernen Kunst. In jüngster Zeit hat sich ein neuer Akteur in den kreativen Prozess eingeschlichen: die Künstliche Intelligenz (KI). Der Übergang von traditionellen Kunstformen zu digitalen Medien hat zu einer echten Revolution in der Art und Weise geführt, wie Kunst heute erschaffen wird. Doch wie genau entsteht Kunst, die von Maschinen geschaffen wird?